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Tres reconocidos cazadores de imágenes cuya obra, desde los años 80 hasta nuestros días, ha sido un referente en el arte de la fotografía nacional, se reunieron para montar una exposición cuyo título lo dice todo Las puertas del ego.

Se trata de Blanca Charolet, Carlos Latapí y Carlos Anadón quienes han decidido expresar su visión hacia el yo interno a través de sus imágenes, y reunirlas en esta muestra que está abierta desde el 14 de diciembre hasta a finales de enero del 2012, en las instalaciones de la Fundación Sebastián, ubicada en la zona de San Pedro de los Pinos, en la ciudad de México.

“Éste es un proyecto de Phetrad (Asociación de Fotógrafos en Transición Digital) que quiere decir que somos fotógrafos que éramos análogos y por azares del destino ya somos totalmente digitales, por eso se nos convocó a montar esta exposición que no es más que el ego visto a través de la puerta y con una interpretación muy personal de cada uno de nosotros; al final, logramos convertirla en un escaparate de alternativas del ego”, dijo Latapí.

La exhibición se compone de más de 20 puertas en las que cada uno de los artistas plasmó imágenes recientes, en las que se pueden apreciar personajes inmersos en una historia basada en el tema principal de la muestra.

“Cuando decidimos qué tema íbamos a tratar, se nos ocurrió que era el ego, porque por nuestra mirada han pasado muchos egos, independientemente de los personajes que hemos retratado. Por otro lado, a alguien se le ocurrió plasmarlas en puertas, ya que casi siempre, cada que abres una puerta te encuentras con un ego”, dice Charolet.

Para esta estrella de la lente, el tema fue todo un reto, ya que deriva de un gran mundo de condiciones humanas.

“Es un tema muy complicado, porque nos lleva a muchos espacios con muchas personas; invité a varios amigos para que me ayudaran a representar eso y en el camino de una investigación, descubrí que a través de las máscaras la gente protege su ego interior, el cual tiene que ver con lo que más te duele, cuando alguien te lastima, entre otras cosas... eso es lo que te hace ponerte una determinada máscara, esa es la idea con la que di origen a mis fotografías para esta muestra”, expresa la fotógrafa.

Capturan sentimientos

Por su parte, Carlos Anadón se define a sí mismo como un creativo psicólogo que trata de capturar no sólo una expresión o un gesto, sino lo que hay en los pensamientos y en el sentir de cada uno de sus sujetos.

“Como fotógrafo, después de tantos años de trabajar con personas, te conviertes en un terapeuta, desarrollas una cierta sensibilidad para leer los egos; dependiendo de quién vas a fotografiar, tratas de mimetizarte con esa persona para lograr empatizar y así poder capturar su esencia, entonces acabas siendo psicólogo de la otra parte.

“Es importante darse cuenta que cada uno de los tres tiene un estilo muy definido; estamos aportando tres diferentes grados de aplicación de la técnica digital”, dice Anadón.

Los tres enfoques que se aprecian en esta exhibición radican en el estilo de cada uno de los participantes a la hora de crear una foto. En el caso de Latapí, se involucra con lo digital en blanco y negro; en el caso de Blanca, las imágenes son muy oscuras con cierta saturación de color y Anadón crea manipulaciones absolutas de cada toma “cada imagen la hago pedazos y la vuelvo a construir o busco hacer tres diferentes aproximaciones al tema, con el cual todos hemos tenido que ver; todos los filósofos y escritores y pintores han coincidido en el tema del ego, no hay una sola cosa que se haya hecho en este mundo en donde no esté involucrado”, dice Anadón.

En el caso de Latapí, sus imágenes son muy diferentes entre sí, pero al final del día, hablan de un tema que, como él dice, “está súper caliente”.

“En mi caso, tengo una foto de Héctor Terrones a quien quiero mucho y es mi compadre y es el ego andando. Hay personas que es inevitable no voltear a ver, es así que hay otras fotos como la de Andrés del exgrupo Caló, la de Charlie López de Garibaldi, llamada Astro Body, entre muchas otras”.

El glamour de hoy

Por el ojo de estos tres amantes de la imagen, han pasado, por más de dos décadas, estrellas del espectáculo, modelos, personajes políticos y socialités, capturando la opulencia de toda un época, la cual, según dicen, ha sufrido una increíble transformación en poco tiempo.

“México ha cambiado mucho de un tiempo para acá. En los 80 era un México rico, a gusto, éramos una familia de fotógrafos, entre ellos algunos que marcaron toda un época como el legendario Max Clemente o Pancho Gilardi, ellos hicieron que México empezara a pensar en tener glamour fotográfico.

Pienso que en aquel entonces, México no ofendía, hoy las revistas ofenden visualmente, y todo por tratar de vender cuatro revistas más, México tenía una sencillez especial, una sensibilidad más rica”. dice Latapí.

Asimismo, los tres coninciden en que la tecnología ha cambiado mucho la forma de vida de las personas y que tristemente en la actualñidad “el ego se ha apropiado totalmente de los corazones de las personas”.