Las presentaciones del grupo norteamericano Limp Bizkit en el Palacio de los Deportes, el martes y miércoles próximos, son de las más esperadas por la fanaticada mexicana. Y es que esta agrupación de Jacksonville, Florida, se ha convertido en una garantía para ventas millonarias de discos y conciertos con localidades agotadas.

Su música, que no es nada del otro mundo, posee los elementos suficientes para enquistarse en el gusto del público y aunque lo que Fred Durst (voz), Wes Borland (guitarra), Sam Rivers (bajo), John Otto (batería) y Dj Lethal (tornamesas) puede ser considerado como "boom" o moda, lo cierto es que tienen millones de seguidores en el mundo.

Se espera que sean dos shows catárticos y emocionantes, con la gran boca de Durst trabajando a todo lo que da y sus cuatro compañeros dando el extra en cada melodía, todo bajo el logo del "The Anger Management Tour 2001".

Un poco de historia

Con todo y que los orígenes geográficos de Limp Bizkit son sureños la banda fue creada en Jacksonville, en 1994, nadie se atrevería a ponerlos en el mismo redil que leyendas de la talla de Lynyrd Skynyrd o .38 Special. Sin embargo, a siete años de distancia, Fred Durst, Wes Borland, Sam Rivers, John Otto y Dj Lethal han forjado una reputación muy diferente a la que uno podría esperar de chicos nativos de aquella zona de Estados Unidos. Lo suyo es una masa híbrida de hip-hop con metal, que a los puristas les ha dado por adjetivar como rapcore.

La historia comienza cuando Otto y Rivers se encuentran en un restaurante con un mesero de aspecto terrorífico: Wes Borland. El trío se sienta a platicar de música y deciden formar una banda de rock, ya que sus gustos e influencias musicales eran similares. Para redondear el proyecto adoptan a un rubio cantante procedente de San Francisco, California: el tatuador profesional Fred Durst.

Cabezas de bisquet aguado

Para algunos, la formación de un grupo es apenas la mitad de la batalla ganada y, para otros, la otra mitad radica en encontrar un nombre lo suficientemente bueno. Bajo esta premisa, y tras un par de meses ensayando, un buen día Durst y un amigo platicaban sobre la condición del cerebro del vocalista, y éste comentó que lo sentía como un bisquet aguado (limp biscuit); tras alterar gramaticalmente el factor, la cosa quedó como Limp Bizkit.

Ya bautizados con ese nombre, el siguiente paso fue darse a conocer. Aquí es cuando el talento de Durst, el tatuador, entra en acción: después de un concierto que el grupo Korn dio en Jacksonville, Fred se escabulló en los camerinos para ofrecer sus servicios de tatuaje al bajista Fieldy y al guitarrista Head.

Para la siguiente ocasión que los californianos se presentaron en Florida, Fred les entregó una maqueta que los de Korn a su vez le hicieron llegar a su productor, Ross Robinson. A éste último le pareció prometedora la cinta demostrativa de Limp Bizkit y se ofreció a producirles su álbum debut.

En 1996, durante la última gira de House Of Pain (donde Limp Bizkit eran teloneros), Dj Lethal quedó prendado de la energía del cuarteto y se ofreció a integrarse a la incipiente banda. La adición de Lethal le vino a dar una seriedad musical inusitada al grupo, aportando nuevos sonidos, scratches y armonías.

¡A viajar!

Con su debut discográfico, "Three Dollar Bill y All" (1997, Flip Records) a Limp Bizkit le llegó el momento de experimentar un frenético ritmo de vida con las giras, la promoción y la celebridad; con un escenario inspirado en las historias de ciencia ficción y con un excusado gigante lleno de cochambre, el quinteto se convirtió en las atracción principal de los festivales Warped Tour y Ozzfest, lo que les redituó ser el acto estelar del Family Values Tour 98 al lado de Korn, Rammstein, Orgy e Ice Cube y de su propia gira: "Ladies Night In Cambodia", que tenía una excelente maniobra publicitaria: las primeras 200 mujeres que llegaran a los lugares donde Limp Bizkit diera conciertos, entrarían gratis. A estas alturas, "Three Dollar..." había vendido 1.5 millones de copias.

El primer escándalo

Mientras el nombre de Limp Bizkit se hacía conocido, una irreverente versión de "Faith", original de George Michael, se apoderó de las listas de éxitos y se convirtió en el himno final de todos los conciertos del quinteto.

En tanto la fama y el reconocimiento crecían, un escándalo cimbró las estructuras del grupo: el sello discográfico Flip/Interscope, propiedad de Fred Durst, se vio envuelto en un caso de payola con la estación KUFO de Portland, Oregon. Según los directivos de esta radiodifusora, los ejecutivos de la disquera pagaron para que "Counterfeit" fuera tocada en la emisora. La controversia catapultó las ventas de dicho sencillo.

Con más "colmillo" a su favor, el grupo se puso en manos del productor Terry Date (famoso por su trabajo con bandas como Pantera y Alice In Chains) para la grabación de su segundo álbum, "Significant Other", lanzado el 22 de junio de 1999 y que en su primera semana vendió 634 mil 874 copias (actualmente lleva más de 6.5 millones). Es en "Significant Other" donde por primera vez en la historia del grupo surgen canciones que se convierten en himnos de la juventud americana, como "Nookie", "Break Stuff" y "Just Like This"; en este disco aparecen como invitados especiales Jonathan Davis (Korn), Scott Weiland (Stone Temple Pilots) y Method Man (Wu Tang Clan).

Aprovechando la aceptación de su segundo disco, encabezan el cartel del "Family Values 1999" e invitan para la gira a Primus, Filter, Korn, Method Man & Redman, The Crystal Method y a Staind; coronando el esfuerzo con una actuación inolvidable en la versión 1999 del Festival de Woodstock, en Nueva York, al lado de Rage Against The Machine, Collective Soul, Sevendust, Kid Rock, Los Lobos y Everclear, entre otros.

A favor de Napster

El verano del 2000 la banda se ve involucrada en la controversia ocasionada por la compañía de software para Internet, Napster, y el grupo Metallica. Para Limp Bizkit no constituye ningún delito el que la gente intercambie música por la red y que, tomando en cuenta los altos costos de los discos compactos, es una opción para la gente que no cuenta con dinero suficiente. Igualmente, Durst y Borland argumentaron que muchos grupos nuevos sin contrato de grabación tenían una alternativa de promoción en Napster, con millones de potenciales "oídos" dispuestos a escuchar sus propuestas.

Y tan a favor de Napster estaban, que montaron una gira con presentaciones gratuitas, el "Back To Basics Tour" (junto a Cypress Hill y Cold), con 19 conciertos, demostrando que gracias a la visión de Durst la banda podía dar golpes publicitarios de gran magnitud.

Tras esta problemática, Metallica y Limp Bizkit terminaron siendo "compañeros" en el soundtrack de la película "Mission: Impossible 2" (2000) del director John Woo y estelarizada por Tom Cruise. Gracias al video de "Take A Look Around" se hacen acreedores al galardón de Mejor Video de Rock en la entrega de los MTV Video Awards.

Estrella de mar con chocolate...

El 17 de octubre del año pasado ve la luz "Chocolate Starfish And The Chocolate Hot Dog Flavored Water" (2000, Flip/Interscope/Universal Records), el tercer y más reciente disco de Limp Bizkit, cuyo título fue inspirado por el "St. Peppers Lonely Hearts Club Band", de The Beatles. En esta placa se siente cierta evolución en la intención por acceder a terrenos más intrincados. Desafortunadamente esta obra adolece de la furia y espontaneidad de sus lanzamientos anteriores. Aún así, cortes como "Rollin", "Hot Dog" (donde parodian "Closer" de Nine Inch Nails y Fred se burla sutilmente del líder de esta banda, Trent Reznor), "My Generation" y "My Way" (el sencillo más reciente) poseen los ingredientes suficiente para seguir cautivando a las audiencias juveniles.