ssierra@eluniversal.com.mx

Frente a una televisión que se pelea por la tajada grande del rating, hay otra que desde la cultura, la ciencia, el debate de ideas y la investigación propone una relación diferente con el público.

No es un concepto nuevo en México. Lo cierto es que en la televisión pública —y en la privada, aunque de manera lenta— se pueden ver espacios con nuevos formatos, rostros, temáticas. En general, persiguen comunicar lo que pasa en las universidades, lo que crean los artistas o escriben los poetas y narradores, los inventos que se desarrollan, los temas que no se mueren en la coyuntura, la faceta más personal de un creador. Otros juegan a involucrar al televidente. La competencia no está en el público masivo, en Dr. House o Friends, sino en conseguir que una vez que el televidente decidió mirar allí, el formato, el tema, la idea, la propuesta consigan que ese espectador no se vaya hacía el zapping.

Aquí está una mirada a algunos de los realizadores, conductores e integrantes de esos espacios. Se trata de un grupo en el cual están periodistas con décadas de trayectoria en la televisión, así como comunicadores que en sus escuelas aprendieron acerca del lenguaje televisivo. No están aquí todos los programas que constituyen esa otra televisión, sino algunos de los que hoy se pueden ver en la televisión mexicana.

En cualquier caso asistimos a un capítulo muy distante y distinto del que vivieron hombres como Juan José Arreola cuando, locuaz como pocos salía en la televisión, hablando por ejemplo de fútbol. Este es un tiempo donde la televisión no sólo compite con el programa del canal de al lado, sino con la inmediatez de internet y del periodismo ciudadano.

CRISTINA PACHECO

Desde hace 30 años, la escritora Cristina Pacheco ha hecho del programa Aquí nos tocó vivir, un espacio para la crónica de la ciudad y del país. Han sido cerca de dos mil programas.

Aquí nos tocó vivir —frase que el programa ha reinventado— es un nombre que refiere más que la aparente resignación. Se trata del retrato que revela la lucha, la búsqueda, la esperanza, la frustración y el sentir de los ciudadanos. Por este espacio han desfilado artesanos, músicos, cantantes, niños de la calle, vendedores ambulantes, chinamperos, boleros, mariachis. La también autora de Sopita de fideos y Zona de desastre, Cristina Pacheco conduce al espectador a las vidas de esos grupos y lleva a mirar lo que casi siempre se pasa inadvertido.

En el mismo sentido, su programa Conversando con Cristina Pacheco explora en otro género periodístico, la entrevista. Desde 1997, en este espacio la narradora hace conversaciones acerca de la vida, obra e historia de hombres y mujeres como José Saramago, Joan Manuel Serrat, Juan Soriano, María Rojo, Miguel Bosé, Diego El Cigala, Rocío Jurado, Omara Portuondo, Ibrahim Ferrer, Carlos Prieto, Sarita Montiel, Katy Jurado, El perro Aguayo, entre muchos otros.

Cristina ha conseguido lo que pocos en el mundo de la televisión: una relación con el público que reconoce, valora y espera su trabajo, no en vano fue el público el que se opuso al intento de poner en otro horario su programa.

Once TV: Conversando con Cristina Pacheco, viernes 20:00 horas y Aquí nos tocó vivir, sábado 21:00 horas

LA DICHOSA PALABRA

Heredero de un programa francés, Dictionnaire de la littérature, y del espacio mexicano Sopa de letras, La Dichosa Palabra llega a su sexta temporada en la televisión mexicana como un formato donde los televidentes plantean a un grupo de especialistas sus dudas acerca del idioma, la literatura, los escritores.

Dicho así, parece más serio de lo que sus integrantes se proponen. El escritor Pablo Boullosa —jefe de información— dialoga en la mesa con Laura García, Germán Ortega, Eduardo Casar y Nicolás Alvarado. Ellos son estudiosos de temas tan diversos como literatura clásica, lexicografía, historia de las religiones, literatura de diversas regiones, cine y cultura popular. La charla está lejos de ser erudita, es amena y buena parte de su éxito está en el grupo muy diverso.

El intercambio con el público es la clave de este espacio; gracias al mail llegan preguntas de todo tipo, como el origen de una palabra o la autoría de un extraño libro. Y son las preguntas de la gente el punto de partida de las intervenciones, en todo caso, no faltan las preguntas acerca de libros de autoayuda o sobre un autor como Pablo Coelho, temas en los que los realizadores de “la Dichosa” prefieren no intervenir.

Internet ha abierto a este programa un espacio para hacer ejercicios de creación, o para adelantarle al público detalles de los programas en vivo que harán y en los cuales la relación con la gente es más inmediata.

Canal 22: La Dichosa Palabra, sábado 21:00 horas.

LA OVEJA ELÉCTRICA

¿Es posible que esos grandes poderes que exhiben los superhéroes tengan un sustento científico? La pregunta se la hicieron los realizadores del programa La Oveja Eléctrica a un grupo de especialistas en un capítulo llamado La física de los superhéroes.

En el programa, José Gordon busca vincular ciencia y cultura, se trata de rescatar la aventura del pensamiento y la imaginación que acompaña la ciencia.

La Oveja Eléctrica, que entra a su tercera temporada en Canal 22, ha buscado plantear a los televidentes preguntas cómo ¿De qué forma funciona un acelerador de partículas? ¿Qué tecnologías interesan a los estudiantes mexicanos? ¿Influyó el futbol en la investigación química?

Ha ofrecido entrevistas con los científicos premios Nobel Leon Lederman (galardonado en Física en 1988 por sus trabajos sobre neutrinos) y Harold Croto (quien ganó en el área de Química en 1996, por descubrir los fulerenos) .

El programa tiene diversas secciones como Vanguardias, Veo veo, Aguas con el hacker y el humor del Doctor Chunga (Andrés Bustamante).

Gordon, quien entre 1993 y 2001 realizó con la poeta Myriam Moscona el Noticiero Cultural 9:30, hace con Televisa uno de los formatos más innovadoras en la televisión mexicana en los últimos años Imaginantes, una serie de cápsulas donde se exploran formatos diferentes. Este concepto, que se transmite en los canales de Televisa, en el 22 y en Youtube, ha recibido premios por la propuesta de su guión y riqueza visual.

El formato ha replicado de la manera menos esperada: en una secundaria pública, una maestra llamada Luisa María Vázquez, montó lo que llamó un taller de Imaginantes, para acercar a los jóvenes a la lectura, en donde éstos ligaron la historia que se narra en la literatura con sus propias vidas.

Canal 22: La Oveja Eléctrica, miércoles 20:00 horas

SOBREMESA

En enero de este año TV UNAM inició las transmisiones de SobreMESA, un espacio concebido para el debate, con un grupo líderes de opinión, en torno de los desafíos que enfrenta Iberoamérica hacia el Bicentenario.

La mesa de reflexión se ha abierto hacia temas contemporáneos —no coyunturales— y ahí dialogan Antonio Navalón, Carlos Monsiváis y Javier Aranda con invitados nacionales e internacionales. Han pasado por SobreMESA el escritor Fernando Savater, el ex presidente de España Felipe González, el economista Rolando Cordera, el político Jesús Silva Herzog, el director Carlos Carrera, la escritora Rosa Beltrán y la dramaturga Sabina Berman, entre otros.

SobreMESA persigue razonar sobre un tema específico, ahora que está por terminar la primera temporada, por ejemplo, ha hecho énfasis en el tema económico. El programa se plantea como un espacio de libertad de pensamiento, que busca, en últimas, construir alternativas. La intención es rescatar la conversación, que es un punto para el encuentro con el otro. No hay una idea de competir con los espacios que hay la noche del domingo, sino llegar a aquellos que van a ver el programa porque saben que uno de los invitados les va a sorprender con un razonamiento, o la mirada aguda ante un tema.

Coproducido por la UNAM y el grupo español PRISA, SobreMESA se concibió para los dos próximos años y se tiene la intención de grabar algunos programas fuera de México.

Sin embargo, para la siguiente temporada, el escritor Carlos Monsiváis ha manifestado que no planea continuar.

TV UNAM, 255 Sky y 411 Cablevisión: SobreMESA, domingos 20:00 horas.

D TODO CON MARÍA ROIZ

Semanas después de haber hecho un programa dedicado a la cultura, música, arte, gastronomía y paisaje oaxaqueños, los realizadores de este espacio de Once TV se encontraron en el propio Oaxaca con una familia que les dijo que al ver su programa habían tomado la decisión de vacacionar allí mismo.

D Todo con Maria Roiz no es un programa didáctico, sino un espacio con propuestas de entretenimiento y de opciones de calidad para el televidente, con información cultural, científica, deportiva, de espectáculos, ciencia y tecnología.

Luego de conducir la Ventana Infantil, Roiz ha realizado este espacio desde 2002. Sin embargo, a finales de este mes, dejará de conducir la emisión.

Once TV: D Todo con María Roiz, viernes 19:35

EL FOCO

Fernanda Solórzano y Héctor de Mauleón son los conductores de El Foco, un programa cultural que se transmite en Proyecto 40.

Sin atarse a la agenda diaria, este programa, a partir de crónicas, reportajes y entrevistas, se acerca a temas diversos y los revisa con una lectura histórica o cultural. La influenza, por ejemplo, los llevó a recapitular en la historia de las epidemias en México, cómo se han padecido y sus repercusiones.

El programa —que tiene como antecedente Confabulario TV— no ha dejado de lado el sesgo cultural. Un libro, una exposición o un evento artístico lleva a otros temas y esferas.

El Foco, como muchos de las emisiones que se hacen sobre el arte, la literatura y el patrimonio, pretende cambiar la idea de que la cultura es aburrida o exclusiva de una elite.

En casi un año, este espacio ha ofrecido nuevas lecturas de temas como cines y teatros abandonados de la ciudad, las maneras como el DF se ha representado en el cine, la vigencia de Tin Tan, héroes y villanos de la historia y la desacralización de la historia.

Fernanda Solórzano en Hechos AM — y previamente Nicolás Alvarado en Primero Noticias— son algunos de los periodistas que han conseguido abrir un espacio cultural en los noticieros de televisoras comerciales. En el caso de Solórzano, su participación es acerca de cine, en tanto que Alvarado habla de eventos artísticos en general.

Proyecto 40: El foco, viernes 23:00.

EL ROTATIVO

Jugando con el periódico tradicional y sus secciones diversas, El Rotativo es un programa monotemático que plantea diversas miradas acerca de un tema.

El programa, que conduce y coordina Jacaranda Correa, busca ser un espacio de investigación en el Canal 22 sobre temas como tráfico de niños, feminicidios, minorías religiosas, linchamientos, guerrilla, narcotráfico y pobreza.

La propuesta es hacer periodismo social, y en ese sentido da voz a los involucrados en torno de los derechos humanos, ecología, salud, educación. Estos asuntos son presentados bajo los formatos de la nota de ocho, la noticia económica, la noticia de arte y cultura, de deportes, de vidas y estilo, de ciencia y salud, y la caricatura, con la participación de diversos dibujantes del país.

El Rotativo propone abrir el espacio a proyectos sociales y hacer periodismo más allá de coyunturas y de figuras de políticos y funcionarios.

Canal 22: El Rotativo, martes 23:00.

CLAVES

Apostrophe y Actors Studio son la base del concepto que soporta Claves, un programa que conducen Ricardo Raphael e Ix-Nic Iruegas en Proyecto 40 y que hace entrevistas sobre la vida personal a escritores.

Se han realizado 102 emisiones, las últimas no en estudio sino en el Claustro de Sor Juana. Los conductores hablan con los narradores, poetas o ensayistas acerca de la infancia, sus obsesiones, diversiones, miedos. Se trata de hallar las claves de la persona detrás de la escritura.

Por este espacio —que por escenografía tiene un whisky para cada participante— han pasado Juan José Millas, Sabina Berman Rosa Beltrán, Jorge Edwards, Juan Villoro, Margo Glantz, Guillermo Fadanelli, Ignacio Padilla, José María Pérez Gay y Mónica Lavín.

Claves abre con el testimonio de una persona cercana al invitado. La perspectiva de los realizadores es que no son críticos literarios, tampoco escritores sino que sus miradas son las de lectores. Así, buscar “humanizar”, hacer persona al escritor que, por lo general está muy endiosado.

Proyecto 40: Claves, viernes 22:00 horas.

NOTICIAS 22

En cuestión de noticias culturales, han sido los medios públicos —Canal 22 y Once TV— los que han tenido distintos formatos de noticieros donde predomina la información cultural.

Actualmente el que existe es Noticias 22, que conducen la periodista Laura Barrera y el escritor Julio Patán. Como antecedentes se recuerdan Hoy en la Cultura, en el Once y el Noticiero cultural 9:30 de José Gordon y Myriam Moscona, en el 22.

Como espacio central del Canal 22, hay aquí énfasis en las manifestaciones artísticas.

Noticias 22 —que desde hace siete años realiza Laura Barrera, da cuenta del acontecer cultural, plástico, musical, creativo, artístico y literario. Con frecuencia, refiere noticias que van más allá de lo cultural, dada su trascendencia.

La intención de los realizadores, como televisión pública, es trabajar formatos que dejen algo nuevo a los espectadores. No se persigue quitar televidentes a la televisión privada, sino que el público pueda elegir otra opción.

Aunque se dice que hay limitantes por falta de recursos, se intenta crear contenidos distintos, los llamados contenidos culturales, con análisis, profundidad y enfoques varios.

Canal 22: Noticias 22, de lunes a viernes 19:00 horas.

CIENCIA Y CULTURA EN EL ONCE

En el mundo de la información cultural en televisión, Once TV creó en los años 80, Hoy en la cultura e hizo de este el primer noticiero de su tipo en el país.

A 20 años de la creación de ese programa —que dejó de existir hace más de una década— la cultura y la ciencia son dos campos que, en todo caso, mantienen un segmento especial en la programación informativa del canal.

Para el periodista Miguel de la Cruz —quien es reportero en los distintos noticieros que a lo largo del día tiene el Once—, la cultura y la ciencia (sobre todo la primera) son asuntos determinantes de la imagen de este canal del Instituto Politécnico Nacional.

Aunque la presencia de estos temas ha variado en el Once, de acuerdo con los cambios de administración, los televidentes ya saben que lo cultural y lo social son su esencia.

La propuesta para la cultura en el noticiero es que ésta siempre se puede vincular con todos los temas, que como pocos asuntos puede llevar a la crónica y que el concepto de cultura debe ir más allá del arte.